L’abilità più importante per un fotografo
È importante che, come fotografi, oltre ad imparare le competenze tecniche necessarie per utilizzare una fotocamera, ci impegniamo a sviluppare competenze trasversali per crescere e migliorare. Una di queste è proprio l'abilità di osservare, ovvero essere consapevoli di ciò che ci circonda mentre scattiamo.
Come diceva Elliott Erwitt,
Per me, la fotografia è un'arte di osservazione. Si tratta di trovare qualcosa di interessante in un posto ordinario...
In questo articolo , voglio condividerti come sviluppare l’abilità di osservare possa fare la differenza nella fotografia di strada. Imparare a cogliere i dettagli nascosti e le situazioni uniche intorno a te non solo aiuta a migliorare le tue fotografie, ma ti permette anche di esprimere la tua creatività in modo più autentico.
Il problema
Sono sempre stato un fotografo molto concentrato sulla tecnica quando impostavo la fotocamera per scattare. Per me, capire il lato tecnico delle cose è sempre stato più importante rispetto all'osservazione, alla sperimentazione e all'apprendimento dai miei errori. Ricordo che, ancor prima di avere la mia prima reflex, avevo già studiato sui libri per imparare il triangolo dell’esposizione e usare al meglio la modalità manuale. Col passare del tempo, però, ho cercato di bilanciare queste priorità, dando loro l'importanza che meritavano veramente. Durante le sessioni fotografiche, passavo molto tempo alla ricerca dell'impostazione perfetta della fotocamera, perdendo nel frattempo numerose opportunità che avrei potuto catturare. Alla fine, ho capito che questo approccio non era sostenibile e ho sentito la necessità di cambiare il mio modo di fotografare se volevo migliorare. Così, ho iniziato a concentrarmi di più su ciò che avevo davanti ai miei occhi, anziché perdere tempo a smanettare goffamente con i settaggi della fotocamera.
Potresti avere la miglior tecnica, le impostazioni di esposizione più corrette in quel momento o la migliore attrezzatura disponibile, ma se sei costantemente distratto e ti lasci sfuggire l’attimo perfetto, a cosa serve tutto questo? Se non sei consapevole dell'ambiente che ti circonda e non sai cogliere i momenti fotografabili quando si presentano, non riuscirai a notare nessuna scena interessante da fotografare.
La soluzione
La fotografia di strada è un genere unico, focalizzato meno sul lato tecnico come l’attrezzatura e le impostazioni, e più sull'uscire e vivere quei momenti, fotografandoli così come si presentano. Ecco perché molti grandi fotografi di strada preferiscono usare modalità automatiche o semi-automatiche sulle loro fotocamere. Ovviamente, questi fotografi sanno come usare la modalità manuale, ma scelgono le impostazioni automatiche perché possono concentrarsi meglio su ciò che succede intorno a loro. È per questo che ora quando vado a fare street photography, anch'io preferisco utilizzare modalità come la priorità di apertura.
Ultimamente mi sono concentrato sempre di più nel catturare immagini che riescano a emozionare e raccontare una storia. Per fare questo tipo di foto, non ho bisogno di avere l'attrezzatura più recente o i settaggi perfetti; ciò che conta davvero è saper cogliere queste situazioni quando si presentano. Non fraintendermi, capire i fondamentali come l'esposizione, la composizione, l'uso della luce e dell'ombra è essenziale. Questi elementi ti aiuteranno a migliorare sicuramente come fotografo nel lungo periodo. Tuttavia, è fondamentale non lasciare che l'ossessione per questi dettagli ti faccia trascurare ciò che è veramente importante: uscire, scattare, sviluppare il tuo occhio fotografico e allenarti nell'osservare tutto ciò che ti circonda.
Come diceva Elliott Erwitt,
Tutte le tecniche del mondo non possono compensare l'incapacità di notare le cose.
Quando vediamo una bella foto, tendiamo istintivamente a chiederci con quale fotocamera e obiettivo sia stata scattata, quale fosse il tempo di scatto o il diaframma utilizzati. Mi spiace dirtelo, ma sapere queste informazioni non implica automaticamente che otterrai gli stessi risultati usando la stessa attrezzatura o gli stessi settaggi. Per questo motivo, raramente condivido i dati di scatto. Non sempre hanno una logica: semplicemente, quando si presenta l'occasione, scatto la foto, e le impostazioni in quella circostanza potrebbero essere tutt'altro che corrette.
Per sua natura, l’uomo impara a fare qualcosa per imitazione, quindi è giusto che all'inizio del tuo percorso fotografico tu possa trovare utile imparare da queste informazioni. Tuttavia, non dovresti limitarti a copiare le impostazioni di qualche altro fotografo, perché quasi sicuramente non ti troverai mai nella stessa situazione in cui è stata scattata quella foto.
Quello che devi fare è, quindi, un cambio di mentalità e prospettiva. Se vuoi replicare una determinata foto che hai visto dal tuo fotografo preferito, non devi concentrarti sulla fase finale dello scatto, cioè l’attrezzatura e i settaggi, ma devi cercare di comprendere il processo che ha seguito per arrivare a realizzare quella foto. Insomma, capire da dove ha tratto ispirazione: da un libro che ha letto, da un film che ha guardato di recente, una canzone che ha ascoltato o semplicemente da un altro fotografo che tu non conosci.
Quando vedi una foto che ti incuriosisce, chiedi al fotografo in questione: "Cosa ha catturato la tua attenzione in quel momento? Cosa ti ha spinto a scattare quella foto? Fare questo tipo di domande non solo ti aiuterà a ottenere risposte più utili per migliorarti, ma ti eviterà di concentrarti su inutili numeri o aggiungere una nuova fotocamera alla lista desideri. Inoltre, molti fotografi potrebbero essere più inclini a risponderti, perché capiranno che non stai dando troppa importanza all'attrezzatura e ai dettagli tecnici.
Come migliorarsi
Per migliorare la tua capacità di osservare, non è sufficiente fare domande ad altri fotografi o guardare un video su YouTube; è un processo che richiede esperienza diretta. Bisogna uscire e scattare in modo costante. Con il passare del tempo, il tuo occhio si svilupperà e inizierai a percepire il mondo con una prospettiva diversa. Ogni esperienza durante le sessioni fotografiche, ogni stimolo visivo e ogni fonte di ispirazione contribuiranno a plasmare il tuo modo di guardare. E ricorda, il modo in cui osservi oggi non è lo stesso di un anno fa.
È essenziale quindi che tu sia concentrato nel momento presente mentre scattati, evitando distrazioni. Per questo motivo, preferisco, e consiglio a chi me lo chiede, di fare sessioni di street photography da soli. Se decidi di uscire con qualcuno, assicurati che condivida il tuo stesso approccio per non rischiare di perdere ciò che accade intorno a te. In tutto questo, ricorda di tenere il cellulare sempre in tasca e in silenzioso. Tuttavia, ci sono periodi in cui potresti non riuscire a fare esperienza diretta o semplicemente vuoi allenarti nel notare nuovi dettagli. In questo caso, evita di prendere ispirazione dai social media come Instagram, dove le foto tendono a somigliarsi l'una all'altra, limitando la tua percezione visiva. Ti consiglio invece di esplorare portfoli online e siti web di fotografi noti, come quelli della Magnum, ma anche di fotografi meno conosciuti. Troverai una varietà di foto in grado di offrirvi nuovi e interessanti spunti. Guarda poi il maggior numero possibile di film, focalizzandoti su quelli con una fotografia di alta qualità: potrai trarre ispirazione dalle composizioni, dai colori e dagli schemi di luce.
Abituati a vivere nell’era del tutto e subito, l'abilità di osservare non si acquisisce da un giorno all'altro. È una delle competenze che richiede una vita intera per essere appresa da un fotografo. Si affina con la pratica costante e si evolve giorno dopo giorno insieme alla nostra persona.
Henri Cartier-Bresson disse una volta,
Le tue prime 10.000 fotografie sono le peggiori.
Questa citazione ti deve in qualche modo confortare riguardo a tutte le brutte foto che hai scattato e continui a scattare. Ogni foto non perfetta rappresenta un'opportunità di miglioramento e crescita nel tuo percorso. Imparare a osservare i luoghi, le persone e i dettagli intorno a te può renderti sicuramente un fotografo di strada migliore. In fin dei conti sono queste capacità che consentono ai grandi fotografi di catturare immagini emotive che risuonano profondamente con il pubblico che le osserva.
Conclusioni
Con questo, siamo giunti alle conclusioni dell’articolo. Questo era un argomento che ci tenevo a trattare da tempo, spero che tu abbia trovato questa riflessione utile e interessante, e che possa esserti d'aiuto nel tuo percorso fotografico. Se così è stato, ti invito a condividere l’articolo con i tuoi amici fotografi sui social media per fargli sapere quanto è importante sviluppare l’abilità di osservare.
